JIMI HENDRIX - SET 1968

Recordando que hoy Hendrix cumpliría 71 años les dejo en esta nueva entrada el set de equipos que Jimi usaba por el año 1968, a todo ésto, para sonar como él deberían sumarle sus dedos, su creatividad, su trabajo y espíritu.

Antes, una de sus frases, especialmente dedicada a aquellos que están dando sus primeros pasos:

"A veces quieres rendirte con la guitarra, la odiarás, 

pero si no te rindes con ella, serás recompensado" 

  Jimi Hendrix 

 

STEVE VAI - SET 1999

Veamos que equipos (orden de conexión incluída) usaba Steve Vai allá por el año 1999 para lograr su característico sonido.

Rock Me Baby (3 versiones)

Rock me baby, clásico de clásicos, acá les dejo tres versiones como es de costumbre. La primera pertenece a Jimi Hendrix, la segunda a una reunión de AC/DC y The Rolling Stones en el 2003 y la última, otra reunión también, B.B. King y el increíble Jeff Beck sacando de su stratocaster tantos sonidos como uno se pueda imaginar.

XLVII Certamen Internacional de Guitarra FRANCISCO TÁRREGA

BASES Y CONDICIONES

DIMEBAG DARRELL (PANTERA) - SET 2000

En esta entrada veamos cual era el set de Dimebag Darrell (1966-2004) guitarrista de Pantera allá por el año 2000. Todos sabemos de su preferencia por el sonido transistorizado, pero además ¿Qué usaba para lograr su potente sonido?

CONCURSO DE BANDAS ROCK BA 2013

NUEVO PLAZO HASTA EL 29 DE ABRIL PARA INSCRIBIRSE ! ! !

Continúa abierta la convocatoria para participar de un nuevo Concurso de bandas Rock BA, que te puede llevar a tocar en el próximo Festival Ciudad Emergente 2013. Si tu grupo es de la Provincia de Buenos Aires, podés ser uno de los 5 elegidos de tu zona que se presentarán en La Trastienda Club. Ingresá a la web de Ciudad Emergente en www.buenosaires.gob.ar/festivales y buscá el formulario de inscripción, disponible al hacer click en el botón Concurso de bandas, podés seleccionar el número de zona la que pertenece tu barrio. Tenés tiempo para anotarte hasta el 29 de abril. El 13 de mayo se comunicarán los elegidos aquí mismo. De las cinco bandas seleccionadas de cada zona, el jurado elegirá una ganadora que se presentará en la Ciudad de Buenos Aires.

Cómo elegir una guitarra si sos principiante (según Gibson)

Siempre es dificil elegir la primera guitarra, y es lógico porque son muchos los puntos a tener en cuenta en un mundo que un principiante obviamente desconoce, sin urgar mucho: sonido, color, forma, madera, precio, facilidad de ejecución, durabilidad, adaptabilidad al estilo que se está aprendiendo, etc, etc etc.
Es así que me parecio interesasnte compartir este artículo para los que estén por comprar su primera o segunda guitarra. Aquí va...
"Es común que al guitarrista principiante se le recomiende una guitarra acústica para empezar sus aventuras en el mundo de las seis cuerdas. Por un lado, es menos complejo arrancar con una guitarra acústica ya que no se necesita un amplificador y no hay que trabajar con las diversas tonalidades que este ofrece.

Por otro, la guitarra acústica ofrece un poco más de reto a la hora de tocarla y esto conviene al desarrollo como guitarrista.

Pero si ya se posee una acústica y se ha dado el paso anterior o simplemente se ha decidido iniciar su aprendizaje con una guitarra eléctrica en esta oportunidad trataremos de ayudarle al respecto. Para aquellos que estén tomando clases de guitarra su profesor puede ser una buena fuente de información también.

Lo primero es...

PÚAS ! ! ! (GUITAR PICKS)

Decidí transcribirles un muy buen artículo de Raúl Barrantes que escribiera para gibsonguitar.es  sobre púas. A los que recién se inician en el mundo guitarrístico les va a servir para ir conociendo las variedades de púas (picks) que el mercado ofrece en distintos materiales y como afectan estos al tono. Y para los que están hace un rato en esto, no viene mal dejar de lado nuestra vieja y querida púa e ir chequeando nuevas posibilidades sonoras a un costo mínimo.

 

“Hablábamos hace poco en esta sección nuestra sobre el tono de la importancia que tiene en nuestro sonido, y la poca que solemos darle, a la púa con la que tocamos. Si es que tocamos con una, claro. Y entre los diferentes aspectos que tratamos, hablamos tan solo de refilón de uno muy importante: el material con que está hecha. Si aún eres relativamente nuevo en el mundo de la guitarra y aún no te ha dado tiempo a coger las manías que todos tenemos en mayor o menor medida (mayor, habitualmente, todo sea dicho...), es probable que al llegar a tu tienda de instrumentos favorita a comprar repuestos - cuando por fin te has dado cuenta de que ese trozo de plástico que antes era una púa y ahora solo podría llamarse “amasijo despeluchado y roído” con cierta propiedad ya no sirve ni para calzar una mesa... y solo si las usas gruesas... -, no tengas ni idea de qué llevarte cuando te plantan delante la típica caja de púas. Demasiados colores, demasiados tamaños y grosores... y demasiados tactos diferentes.

Tranquilo, como siempre, Gibson llega al rescate. Aquí te dejamos una pequeña guía de algunos de los materiales más comunes con que suelen hacerse las púas, y, más importante, qué podrás esperar de ellos. Quién sabe, igual así te animas a probar algo nuevo y descubres que ésa que parecía tan ridícula es, precisamente, la que te hace desmelenarte sobre el mástil como un auténtico guitar hero (bueno, igual no tanto, pero si no le damos un poco de épica a un artículo sobre minerales y compuestos plásticos, ¡tú dirás!):

Celuloide (nitrato de celulosa)
Ya decíamos que fue el primer material plástico usado para replicar comercialmente las púas que los guitarristas solían fabricarse de forma casera a partir de hueso, conchas y otras cosas que encuentra uno tiradas por ahí. Y sigue siendo un clásico, aunque otros materiales estén comiéndole terreno progresivamente. No es de extrañar: se desgasta rápidamente, afilándose (lo que precisamente buscan algunos músicos), su superficie es algo resbaladiza y, además, es inflamable.

Nylon
Uno de los materiales más

JOHANN SEBASTIAN BACH

Un día como hoy 21 de Marzo pero de 1685 nacía JOHANN SEBASTIAN BACH, quizá el más talentoso músico de todos lo tiempos. Sin embargo, en su época también tuvo que LUCHAR POR SUS HONORARIOS.
Es famosa su frase: "Si el Emperador me quiere, QUE ME PAGUE, pues sólo el honor de estar con él no me alcanza".
Después de siglos la lucha continúa mis amigos.

Por consultas escribir a:

elprofedeguitarra@hotmail.com

BASE DE BLUES EN LA

Hoy les dejo una base de blues muy fácil, para todos aquellos que están dando sus primeros pasos en la ejecución del instrumento.

Está hecha sobre una estructura tradicional de blues de 12 compases, que sería en el tono de LA:

LA/RE/LA/LA/RE/RE/LA/LA/MI/RE/LA/MI o’ A/D/A/A/D/D/A/A/E/D/A/E

Es muy conocida y son innumerables los blues,  rhythm&blues y rocks que se han compuesto sobre esta estructura armónica.

Al sacarlo tener en cuenta que se toca de manera atresillada, es decir, la primera corchea de cada tiempo dura el doble que la segunda, lo que le da el ritmo clásico que todos conocemos.

Con respecto a la mano derecha

HAPPY VALENTINE'S DAY

Feliz Día a todos los enamorados de su guitarra!!!

CÓMO ESTUDIAR GUITARRA?

Días pasados al volver de mis vacaciones, con idea de ordenar un poco la sala para el dictado de clases del presente año, terminé reencontrándome con algunos libros de música que si bien sabía que no los había perdido hacía rato que no los veía.

Entre las cosas interesantes que releí, están una serie de recomendaciones a tener en cuenta al comenzar el estudio del instrumento. Se encuentran en el prólogo de un más que recomendable libro llamado “Seis Cuerdas” de Gustavo Gregorio (bajista) y Miguel (Botafogo) Vilanova (guitarrista), dos excelentes músicos con una amplia trayectoria en Argentina y España.

Aquí se las transcribo:

1) Tener bien claro el material que elegimos para estudiar y la importancia que va a tener a corto plazo.

2) Concentrarse en el manejo de pequeñas partes del material por vez.

3) Trabajar dentro de períodos cortos de tiempo y tomar iguales períodos de descanso.

COSQUÍN ROCK 2013 - GRILLA COMPLETA!!!

(clickear imágen para agrandar)

COMIENZO CLASES 2013

Les recuerdo que como todos los años durante el mes de enero no se dictan clases.

Los que pretendan comenzar a transitar (o seguir) por este apasionante camino hacia el conocimiento de nuestra querida guitarra pueden escribirme para pactar día y horario o consultar por las clases que reinician en febrero.

Que tengan un excelente 2013. Un abrazo.

El Profe

ESCALA PENTATÓNICA MENOR EN GUITARRA

Quizá el 80% (o más) de los solos, desde el blues hasta el metal más furioso, están hechos sobre escalas pentatónicas. Tal vez en su sonido y en su relativa facilidad de ejecución está el secreto de su popularidad entre los músicos.

Hoy les dejo no solo la posición más conocida de esta escala sino también las cuatro posiciones restantes con las que una vez aprendidas de memoria podrán improvisar libremente por todo el diapasón. Aclaro desde un principio una duda habitual de los alumnos al comenzar con este tema: NO SON 5 ESCALAS, ES UNA ESCALA QUE LA TOCAMOS EN 5 POSICIONES (MODOS) DIFERENTES DEL DIAPASÓN.

Aclarado el tema, le vamos ahora a dar un breve marco teórico a dicha escala. Se que no es lo más divertido pero nos va a ayudar a comprender lo que tocamos. Y como en todo, la comprensión es el primer paso en el largo camino hacia el conocimiento verdadero.

Esta escala difiere entre otras cosas de las escalas mayores o menores de 7 notas (ej. DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI) por tener tan solo 5 notas. Otra diferencia es que no hay ninguna relación de semitono entre las notas que la componen obteniendo así  2 intervalos (distancia entre una nota y otra) superiores al tono lo que nos da su sonido tan característico. Hay pentatónicas mayores y menores, en este caso como reza el título veremos las menores.

Elegí como ejemplo la escala pentatónica menor de LA, a la cuál pertenecen los gráficos.

Como ya dijimos tienen 5 notas y le vamos a agregar la 8va para completar la relación interválica entre la última nota y dicha octava.

Las famosas notas son: LA  DO  RE  MI  SOL  LA

¿De dónde las saqué? Simple, tome la escala menor natural de LA y le eliminé el segundo y sexto sonido: LA (SI) DO RE MI (FA) SOL LA

Y la relación entre nota y nota queda de la siguiente manera:

Entre LA y DO hay una distancia de 1 TONO Y MEDIO
Entre DO y RE hay una distancia de 1 TONO
Entre RE y MI hay una distancia de 1 TONO
Entre MI y SOL hay una distancia de 1 TONO Y MEDIO
Entre SOL y LA hay una distancia de 1 TONO

Ahora la pregunta del millón, dijimos que hay pentatónicas mayores y menores ¿por qué ésta es una escala menor? Porque el LA y el DO forman un intervalo de 3ra menor. ¿Y por qué decimos de 3ra? Porque entre el LA y el DO hay otra nota, un SI, que aunque no lo toquemos en esta escala está. Entonces serían 3 notas: LA, SI y DO. Se dice intervalo de tercera. ¿Y por qué menor? Porque la distancia entre LA y DO es de un tono y medio, si fuera de 2 tonos sería mayor.

RELEER TODO.

Si es la escala pentatónica menor de LA ¿Cuál será la nota más importante de las 5?
Adivinaron “LA”. Todo va a rondar sobre esta nota y tiene un nombre: TÓNICA.

En los gráficos esa nota está marcada. Cada vez que aparece en el diapasón está dibujada con tres círculos en vez de uno. 

No es la única nota importante, pero por hoy lo dejamos acá. 

Toquen una y mil veces esta escala, para el rock es como el pan de cada día. Memoricen también donde aparece la tónica en cada gráfico. La próxima veremos también que estas mismas posiciones sirven para todas las tonalidades, solo hay que correrlas.

Por último y muy importante, habrán notado que con las 5 posiciones se abarcan 12 casilleros del diapasón, ¿qué hacer entonces con los restantes? ¿Se pueden tocar pentatónicas sobre ellos? Sí, cuando lleguen a la 5ta posición y todavía les queden casilleros en el mástil vuelvan a hacer la primera posición y si atrás de la primera posición tienen casilleros pueden hacer la 5ta posición, como ocurre en la tonalidad de LA. Quiere decir que si tuviéramos un diapasón infinito estas posiciones se sucederían así: 12345123451234512345…

Todo esto lo voy a seguir explicando próximamente en una nueva entrada de pentatónicas, por ahora asimilen bien estos 5 sonidos por todo el diapasón. Por más que utilicen otras escalas para sus solos, a la hora de improvisar, esta simple escala los va a sacar de más de un apuro: SIEMPRE SUENA BIEN.